English
This photo series is inspired by the centuries-old Japanese Kintsugi technique, in which broken ceramics are traditionally repaired with golden lacquer. The Japanese Wabi-Sabi philosophy has greatly contributed to the appreciation of Kintsugi. Wabi-Sabi has its roots in Buddhism and is a concept that permeates Japanese society. It emphasizes the beauty of imperfection and impermanence, as well as things that are simple and modest. It also celebrates the natural cycle of growth, decay, and death. The traces of use add value to an object. In Kintsugi, the cracks in an object are highlighted, revealing a part of its history.
With these photographs, I aim to embrace the human body as a living artwork. The golden lines accentuate the skin’s imperfections as precious scars of life. Just as the cracks in Kintsugi ceramics reveal the history of the object, the golden imperfections in the skin reveal a part of each person’s unique journey through life. It shows how the human body is capable of healing—both the skin and body, as well as the mind.
By seeing all the traces of life as valuable memories, your perspective shifts, allowing you to perceive the beauty in imperfection.
By seeing all the traces of life as valuable memories, your perspective shifts, allowing you to perceive the beauty in imperfection.
Nederlands
Deze foto serie is gebaseerd op de eeuwenoude Japanse Kintsugi techniek waarbij gebroken keramiek op traditionele wijze wordt gelijmd met gouden lak. De Japanse Wabi-Sabi filosofie heeft in grote mate bijgedragen aan de waardering van Kintsugi. Wabi-Sabi vindt zijn oorsprong in het boeddhisme en is een concept dat overal in de Japanse maatschappij terugkomt. Het benadrukt de schoonheid van imperfectie en vergankelijkheid en dingen die eenvoudig en bescheiden zijn. Ook viert het de natuurlijke cyclus van groei, verval en dood. De sporen van gebruik dragen bij aan de waarde van een object. Bij Kintsugi worden de barsten in een voorwerp benadrukt en zo wordt een deel van zijn geschiedenis onthult.
Met deze foto’s wil ik het menselijk lichaam omarmen als een levend kunstwerk. De gouden lijnen accentueren de oneffenheden in de huid als kostbare littekens van het leven, net zoals de barsten in het Kintsugi servies de geschiedenis van het object onthullen, onthullen de gouden oneffenheden in de huid een deel van de unieke reis door het leven van ieder mens. Het laat zien hoe het menselijk lichaam in staat is om te helen, zowel huid en lichaam als de geest.
Door alle sporen van het leven als kostbare herinneringen te zien verandert je perspectief en zie je de pracht in imperfectie.
Met deze foto’s wil ik het menselijk lichaam omarmen als een levend kunstwerk. De gouden lijnen accentueren de oneffenheden in de huid als kostbare littekens van het leven, net zoals de barsten in het Kintsugi servies de geschiedenis van het object onthullen, onthullen de gouden oneffenheden in de huid een deel van de unieke reis door het leven van ieder mens. Het laat zien hoe het menselijk lichaam in staat is om te helen, zowel huid en lichaam als de geest.
Door alle sporen van het leven als kostbare herinneringen te zien verandert je perspectief en zie je de pracht in imperfectie.